8月18日，广东音乐曲艺团在上海市美琪大戏院参加了由上海市文广局、上海文广集团、广州市文化局主办的2006上海·广州演艺文化展示月首场演出，为上海观众献上了一台广东音乐精品音乐会《娱乐升平步步高》，纯正的岭南乡音，地道的广东粤韵，打动了在场的1300多名观众，剧场内掌声雷动，高潮起伏跌荡。广州市副市长李卓彬、上海市副市长杨晓渡为演艺文化展示月亮灯并观看了演出。
　　上海观众爱听广东音乐
　　音乐会上，艺术家们演奏了优秀的广东音乐作品《娱乐升平》、《雨打芭蕉》、《彩云追月》、《旱天雷》、《平湖秋月》、《赛龙夺锦》、《步步高》，这些作品中不少作品早已在全国家喻户晓，上海的观众更为熟悉。据说，广东音乐与上海这座城市有着一定的渊源，早在上个世纪二三十年代，有几十万广东人在上海经商或从事其他工作，广东音乐大师吕文成、陈俊英等曾在上海生活并从事音乐创作，广东音乐《平湖秋月》、《柳浪闻莺》、《凯旋》等作品就诞生于此地。演出中，每到观众听到这些耳能熟祥的旋律时，都会跟着音乐旋律哼唱，或者跟着音乐节拍击掌。一位上海观众看了音乐会后，激动的说，过去大都是在收音机里听到的广东音乐，今天我亲眼看到广东音乐的演奏，亲耳聆听了迷人广东音乐，感到非常过瘾，真想不到广东音乐那么动听，那么有韵味，真是不亚于江南丝竹的旋律。据说，一向处于低谷的民乐演出市场，广东音乐曲艺团此次在上海票房在演出一周前就已售完。
　　高超的艺术水平征服了观众
　　这次到上海参加演艺文化展示月演出，广东音乐曲艺团可谓是阵容强大，他们中有汤凯旋、陈玲玉、何萍、李敏华、何克宁、甘少华、黎浩明、潘芊芊，该团还邀请了著名指挥李复斌、 高胡演奏家卜灿荣加盟演出。尤其是国家一级演奏员汤凯旋演奏的扬琴独奏《云山雨色》，清脆的琴声描绘出云山美景，寓意广州欣欣向荣；笛子独奏甘少华演奏的《旱天雷》用清晰的双吐音和连绵的长音，让观众惊叹不已；原生态五架头《雨打芭蕉》、硬弓组合《双飞蝴蝶》仿佛把观众带到美丽的珠江三角洲的大榕树下；卜灿荣的高胡独奏《小鸟天堂》用高难度人工泛音和高把位的模仿鸟叫，更是倾倒了现场观众；著名粤曲表演艺术家何萍、李敏华演唱的平子喉对唱和著名粤曲表演艺术家陈玲玉的琵琶弹唱让观众回味无穷；音乐会在大家熟悉的广东音乐《步步高》的乐曲中落下帷幕，现场观众长时间击掌喝彩，久久不愿离去。上海市的一位音乐工作者告诉我们，现在时兴新民乐，通常加了电声乐垫底，表演上加了许多扭动。而广东音乐曲艺团的艺术家没有华丽的包装，更没有做作的表演，靠着他们娴熟基本功，高超的艺术水平征服了现代观众，赢得了市场。
　　继承、创新、发展是民族音乐发展的方向
　　广东音乐曲艺团团长薛子亮在上海市专家研讨会上说：广东音乐精品音乐会之所以能够在大上海演出成功，关键是我团坚持了民族音乐继承、创新、发展的方针，在这台不到两个小时的音乐会上，我们保留了传统的表演形式，如五架头、硬弓组合等；我们创新上做到了老曲新奏或新编，在配器方面，吸取了交响乐的编配手法，极大的增强了音乐的艺术感染力；我们还注重研究广东音乐的发展，借鉴了其他乐种的优点，吸纳其长处，增强了音乐表现力和视觉冲击力。在舞台的美术上，我们充分利用声光电的高科技手段，使舞台呈现更加淳朴、简洁，凸显出浓郁的岭南色彩，营造了时尚的时代特色。上海音乐家协会民族管弦乐专业委员会主任周成龙看完演出后激动地说，广东音乐就像岭南的木棉花，给上海观众送来了一股清晰的风，一台音乐会全部演奏地方曲种在上海不多见，原以为这台音乐会也会跟风学样，没想到广东音乐的成功策划演出，整个音乐会符合时代精神，抓住上海人，民族音乐如何面对市场给了我们的很大的启发。　
　　音乐剧《星》在上海·广州文化展示月好评如云
　　由广州市文化局出品、广州歌舞团创作演出的都市原创音乐剧《星》近日在上海美琪大戏院演出，这是“2006上海·广州演艺文化展示月”的第二台参演剧目。音乐剧的整体呈现以及毛宁、陈莉莉、刘春红、杨宗野等实力派歌手精彩的演唱打动了现场1300多名观众，掌声、喝彩声跌荡起伏，演出结束后，热情的观众给予长时间掌声，久久不愿离去。
　　专家评《星》
　　广州能抓出这台音乐剧不容易。上海话剧艺术中心著名编剧陈达明看完音乐剧《星》后非常激动，他在座谈会上谈到，现在有股音乐剧热，全国已经有不少音乐剧了，但是看了广州的音乐剧成功的演出，我深信中国的音乐剧肯定会有光辉灿烂的一天。《上海戏剧》杂志主编邹平说，音乐剧讲究市场，大制作、大投入，看了广州歌舞团的都市原创音乐剧《星》，基本路子是对的，无论从舞美、音乐、服装、舞台装置以及演出阵容，都很震撼，有视觉和听觉冲击力，说明了广州有这个实力去抓音乐剧。目前，国内音乐剧处于起步、拓荒阶段，对于广州的音乐剧应该给予肯定、理解和鼓励。可以说，广州为全国的音乐剧带了个好头。上海戏剧学院戏文系丁罗男教授说，广州歌舞团是勇敢的探索者，音乐剧《星》看后，让人赏心悦目。
　　大都市应有自己城市的作品。上海市文广局助理巡视员、著名评论家毛石安说，广州是华南的大都市，音乐剧是现代的艺术，广州出品的音乐剧《星》是华南这座大都市的作品，很好。一是题材是现代社会关注的题材，是移民在这座城市的故事；二是商业性。所谓商业性就是好看。音乐剧《星》非常好看，故事流畅，舞蹈漂亮，音乐动听，节奏清晰，视听效果好。三是技术含量高。《星》剧运用了大量的声光电等高科技的舞台效果，可以说音乐剧是按市场制作，但也透出了政府对音乐剧的主导推动。该剧反映当代，反映城市，难度很大，但是他们努力的做，力求反映和塑造代表城市的艺术形象，当代城市的形象，21世纪城市的形象。
　　音乐剧是再创作出来的。上海音乐学院音乐剧系陶辛教授说，商业化是大投资、高回报，商业化的主要特点是精益求精。国外有部音乐剧排了3年，演了10年。听说《星》剧从去年11月首演，已经改了4稿，而且一稿比一稿好，这种精益求精的精神是值得我们上海方面学习的。希望广州同行不要放松，努力打磨，现在还有许多打磨的空间。上海文广局创作中心著名编剧罗怀臻说，目前《星》剧在国内的音乐剧中已经是最好的了，上海方面也做过一些尝试，但广州做的更好。希望广州方面不懈努力，为全国音乐剧的创作提供好的经验。
　　观众说《星》
　　广州是一座造星的城市。一位来自上海某外资企业的郑小姐看了演出说，很小的时候就知道广州，它是改革开放的前沿城市，有很多知名的音乐人和歌星，如，陈小奇、李海鹰、廖百威、毛宁、杨玉莹、甘萍，她非常喜爱这些歌手。另外广州还有许许多多的各行各业的星，如抗非英雄钟南山，勇斗歹徒的公安干警，还有许许多多企业明星，他们也是闪烁在广州上空的明亮之星。这次听说广州歌舞团来演音乐剧《星》，一早就起来排队买票，一睹明星风采。
　　符合现代人的审美要求。一对刚在广州渡新婚蜜月回来的的恋人看了《星》说，《星》非常好看，整个呈现非常现代，这个戏选用的虽然也是时髦的美女经济为题材，表现了辑毒英雄的阳刚之美和选美姑娘的阴柔之美，交织出现代审美的画面。他们说，明天让公司的同事和家人都来看。
　　侬有胆气敢于叫板《狮子王》。一位就职于东方明珠国际交流公司的职员对广州歌舞团马明才书记说，广州人有胆气，世界大牌音乐剧《狮子王》正在上海演出，你们敢把广州制造的音乐剧搬到上海的舞台，且票房达到9成，这是不得了的成绩。他连拍着马书记的肩膀说：侬有胆气，侬有胆气。
　　广州芭蕾舞团为上海·广州演艺文化展示月画上圆满句号
　　日前，广州芭蕾舞团在上海美琪大戏院演绎了著名古典名剧《舞姬》，艺术家们以飘逸的舞姿，高超技巧，征服了国内芭蕾舞普及率最高的上海观众，为2006上海·广州演艺文化展示月画上圆满的句号。
　　俄罗斯芭蕾舞团大兵压境，广芭票房丝毫不减。在广州芭蕾舞接到广州市文化局通知到上海参加上海·广州演艺文化展示月演出时，世界顶级的俄罗斯芭蕾舞团将到上海演出，而且巨幅的演出广告已经走上了上海的街头，在这种情况下，广芭的票房怎样，上海的观众对广芭认可吗？这是广芭人不得不思考的严重问题。张丹丹团长深知，这次到上海演出对广芭来说，是一次难得的机会，也是对一次广芭10年奋斗的成果检验。广芭人知难而上，他们认真分析上海芭蕾舞市场，选择了难度较大的古典芭蕾舞剧目《舞姬》打入大上海。张丹丹说，广芭人同上海有着不解之缘，团里许多演员都是来自上海，而且上海人喜欢看芭蕾，50年代、60年代他们最喜欢芭蕾舞，尤其是《天鹅湖》，年轻人都会拉小提琴。到了70年代上海有了自己的芭蕾舞《白毛女》，在全国家喻户晓。《舞姬》上海观众并不熟悉，且舞蹈呈现非常美，动作编排雅致，一定能够让上海观众喜爱。不出所料，演出前一周广芭票房已售出8成，演出当天剧场门口不少没票的观众等候着退票，最高票价卖到了380元。面对剧场门口的俄罗斯芭蕾舞团广告广芭人笑了。上海市舞蹈家协会办公室主任、舞蹈家王莹说，看了广芭演出很兴奋，中国最年轻的芭蕾舞团进步很大，团的业务建设起点高，剧目选择有胆量，《舞姬》是全世界公认的难度最大的芭蕾舞剧，也是考验芭蕾舞团实力的剧目。年轻的广芭人敢于挑战世界一流，成功地把《舞姬》搬上的舞台，吸引了上海观众，打动了上海观众。
　　上海舞蹈界盛赞广芭，丹丹团长功不可抹。中国舞蹈家协会副主席、上海市舞蹈家协会副主席张玉照说，看了广芭的演出有两个体会：一是完美。广州芭蕾舞团的演出非常完美，整个晚会清晰、流畅、典雅。二是感动。演员的状态另人感动，独舞、双人舞、群舞都好看，可以想象的出舞台下面的努力。上海市舞蹈家协会副主席杨新华说，广芭各个时期的剧目我都看过，建团10年，成绩斐然。这次来上海演出又有了明显的进步。首先广芭有个好机制，就是用人机制。他们给所有演员提供成才机会，每年都考核，通过考核调动演员积极性，推动了艺术创作氛围；其次，领导支持重视。椐我所了解，广州市领导和文化局的领导都非常重视广芭建设，从各方面给予支持；最后，剧目生产积累多。广芭的剧目生产应该是全国芭蕾舞团中最多的，给演员有了综合提高的机会，多剧目、多角色让演员有更多的机会的锻炼。上海市著名舞剧编导舒巧说，广州人勇敢，广芭敢于创新。广芭近10年来创作排练了《梅兰芳》、《图兰朵》、《梁祝》、《黄河》、《兰花花》、《洛神》、《玄风》等许多剧目，现在又在排《梦红楼》，比上海芭蕾舞团和中央芭蕾舞团排的剧目要多。上海市舞蹈家协会主席凌桂明说，从广芭的剧目到演员阵容说明了张丹丹功不可抹，这一个个令人瞩目的成绩，看出了这位年轻舞蹈家的追求，广芭的演出给上海观众留下深刻的印象，人们当然不会忘记广芭领头人——张丹丹。
　　佟树声朝乐蒙技高一筹，年轻演员水平惊叹观众。广芭副团长、青年芭蕾舞演员佟树声刚刚举办完个人芭蕾舞专场，听说到上海演出，非常高兴，她不顾个人专场的疲劳，立即投入排练。她说，上海的文化底蕴高，喜欢高雅艺术，熟悉芭蕾舞的市民多，学习芭蕾舞的人也多，我们到上海来接受上海的检验，必须以最好的成绩向上海人民汇报。一位上海的观众看了《舞姬》说，我最喜欢担任男主角的著名芭蕾舞表演艺术家朝乐蒙的表演，没想到广州有这么好的芭蕾舞演员，个头好，技巧好，表现力好、乐感好，十分完美。尤其是他第二幕的那段独舞，潇洒的舞姿，高难的技巧，英俊的亮相，简直是让人看傻了。广芭的女演员更是让上海观众入迷，尤其是她们的控制能力，惊叹了的上海观众，演出中的精彩表演不时给以热烈掌声。上海文广演艺中心吴孝明总裁看完演出后激动地说，欢迎你们明年再来上海。